有位北方画家在上世纪80年代一次全国性的画展上说了一段很有趣的话，“舟山在全国地图上只有那么一丁点儿，我一直认为那里是汪洋一片、没有什么文化，可今天看到这个岛上人画的画，感觉新鲜、独特，画出了他们对大海的感悟。”确实，舟山人以海为伴、枕海入眠，而且一天都离不开吃鱼，自古至今渔民们以捕捞鱼虾为生，至于画画，查找舟山历史，确实是很少有记载的。因此，当年省里就有人说：“你们舟山在浙江画坛上是一片空白。”
上世纪80年代开始，一切都变了，这些“岙里人”不满足谈论吃海鲜，很多人开始要在各自的天地里斗一番、乐一番，满足一番，作画就是其中一种。当初只有几个人在那里折腾，因为都不是科班出身，所以没有谱可以不成调，当然也说不准是属于哪一类画。后来承蒙大画家周韶华、陈白一先生来舟山发现海风画，两位先生没有笑话，而是热情鼓励点拨，舟山画家才改变了小打小闹的现状，开始向内陆、中原展示自己的绘画作品。
舟山市美术家协会从成立之初的几十人，发展壮大到现在拥有会员170人。在“海风画”这面旗帜的引领下，一批批科班或非科班出身的美术爱好者汇集起来。老一代的如享受国务院特殊津贴的王飚，是浙江省美术家协会第一至四届常务理事，浙江画院首批特聘画师，舟山市美术家协会、舟山书画院名誉主席、院长，他的代表作《夕阳》获全国第二届当代山水画展银奖，《海山图》获第七届全国美展铜奖；中年一代的如舟山市美术家协会主席王敏杰，他的美术作品先后入选“庆祝中国共产党建党七十周年”全国美展并获浙江省银奖，还参加了“纪念毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》发表六十周年”全国美展；青年一代的如舟山市美术家协会秘书长余王波，作品入选浙江省建国五十周年美展，获2006年浙江省群星奖水彩画金奖。
奖状垒起的是舟山海风画成名的基石，各种荣誉铺就了海风画逐步成长道路上的印迹。面对浩瀚的大海，这群画痴总觉得画海难以穷尽。舟山画家明白，从展示美术作品到输出绘画理念，这需要积淀，需要在包容传统的同时融入时代特征，在绘画之路上的创新同样没有穷尽。
“这么画下去”，这是海风画精神导师周韶华的告诫，更是鼓励。只有本土的才有可能是世界的，只有扎根于民间的才可能获得源源不断的创作动力。